Летними вечерами наша галерея «Другое Дело» в старинной усадьбе словно сама становится частью живописного полотна: золотой свет скользит по лепнине, из сада доносится пение птиц, а время будто замедляется, позволяя острее почувствовать красоту мимолётного момента. Именно поэтому летом мы особенно тонко начинаем понимать искусство импрессионистов — художников и композиторов, пытавшихся уловить изменчивость света, воздуха, настроения и самого ощущения жизни.

В этот вечер визуальное искусство и музыка сольются воедино. Под аккомпанемент изысканного вина в пространстве усадьбы прозвучит музыка «La Belle Époque» в исполнении Brezel Ensemble — меццо-сопрано, виолончель и рояль, а на экране полотна великих импрессионистов.Картина: «Портрет Сары Бернар», написанная французским художником Жоржем Клереном в 1876 году.

La Belle Époque — «Прекрасная эпоха» Франции конца XIX — начала XX века — стала временем, когда Париж превратился в мировую столицу искусства, музыки и красоты. Это были годы первых автомобилей и электрического света, расцвета кабаре, высокой моды и художественных салонов.

На улицах появлялись плакаты Анри де Тулуз-Лотрека, в кафе спорили поэты и художники, а публика впервые увидела раннее кино братьев Люмьер. Именно тогда искусство научилось ценить мимолётность — отблеск света, движение воздуха, трепет момента.«Это не музыка, а какой-то импрессионизм!» — с раздражением писал один ныне забытый критик о первых произведениях Клод Дебюсси, пытаясь уязвить композитора сравнением с модными тогда художниками-импрессионистами.

Иирония истории в том, что именно это «ругательство» впоследствии стало самым точным определением его стиля. Музыка La Belle Époque стала продолжением живописи импрессионистов. Пока Клод Моне и Пьер Огюст Ренуар пытались уловить изменчивость света на холсте, композиторы искали те же оттенки в звуке.Картина французского художника-импрессиониста Клода Моне под названием «Прогулка. Дама с зонтиком».

Музыкальный язык Клода Дебюсси оказался по-настоящему революционным: его сочинения словно растворяют чёткие границы формы, превращаясь в мерцание света, движение воды, дыхание ветра или едва уловимое настроение. Подобно французским модернистам рубежа веков, Дебюсси, а также Габриэль Форе, Камиль Сен-Санс, Рейнальдо Ан и Эрик Сати стремились не столько иллюстрировать реальный мир, сколько передавать мимолётное впечатление от него — хрупкое, изменчивое и почти неуловимое.

Произведения этих великих французских композиторов прозвучат летним вечером в галерее «Другое Дело». Вместо привычного драматизма публику ждут тончайшие полутона, вместо громогласной экспрессии — тихое дыхание, а вместо строгих академических форм — ощущение сна или ускользающего воспоминания.Картина американского живописеца Джона Сингера Сарджента.

В этот вечер в старинной усадьбе прозвучит вокальная и инструментальная музыка La Belle Époque в исполнении лауреатов международных конкурсов: Анны Хазановой (меццо-сопрано), Екатерины Земсковой (виолончель) и Алексея Воронкова (фортепиано). Это будет вечер тонких интонаций, французской элегантности и музыки, в которой слышится сама атмосфера старого Парижа — с его уютными кафе, зеркалами художественных салонов, вечерними огнями и великим искусством жить красиво.
Галерея «Другое Дело» — это тёплое комьюнити, собирающееся в красивом старинном особняке в самом центре старой Москвы. Традиционно перед концертами публика общается в каминном зале усадьбы за бокалом вина, чтобы потом, уже в концертном зале, насладиться выступлением выдающихся музыкантов.

Ваши проводники в мир музыки:

Анна Хазанова — меццо-сопрано с редким сочетанием академической глубины и тонкого чувства эпохи. Выпускница Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, многолетняя солистка ансамбля старинной музыки La Villa Barocca и лауреат Международного конкурса имени Ванды Ландовской, она соединяет историческую точность исполнения с живой эмоциональностью. Её глубокий, обволакивающий голос одинаково убедительно звучит и в барочных сочинениях, и в утончённой французской вокальной лирике рубежа XIX–XX веков, превращая каждое выступление в настоящее путешествие во времени.

Алексей Воронков — пианист с безупречной академической школой, тонким художественным вкусом и редким чувством ансамбля. Выпускник Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, лауреат международных конкурсов в Чехии и Италии, он виртуозно соединяет техническое совершенство с глубоким вниманием к музыкальной драматургии. Его игра отличается благородством звучания, прозрачностью фактуры и особым умением создавать для вокала живое, дышащее пространство.
Екатерина Земскова — Лауреат Международного конкурса камерных ансамблей им. Брамса (Гданьск). Гастролировала в Европе и Ближнем Востоке, выступая с Orchestra Giovanile Italiana, MusicAeterna, All Bustan Festival Orchestra и др. Играла под управлением Рикардо Мути, Кшиштофа Пендерецкого, Теодора Курентзиса.

Участвовала в Festival Junger Künstler Bayreuth, Suoni dal Golfo, Ravenna Festival. Создательница "Teatro Azzurro", продюсер и участница "Tommyknockersquartet", соавтор и программный продюсер фестиваля "Musica al Dente".

Галерея «Другое Дело» — это тёплое комьюнити, собирающееся в красивом старинном особняке в самом центре старой Москвы. Традиционно перед концертами публика общается в каминном зале усадьбы за бокалом вина, чтобы потом, уже в концертном зале, насладиться выступлением выдающихся музыкантов.

ВНИМАНИЕ! Количество билетов ограничено камерностью концертного зала усадьбы Голицына. 
Сбор гостей: 18:00
Начало концерта: 18:30
В стоимость входит приветственный бокал вина.

Подписывайтесь на телеграмм-канал галереи «Другое Дело», чтобы быть в курсе событий и знать промокоды на наши вечера. 
А всей нашей афишей можно полюбоваться здесь.

Внимание: возврат билетов осуществляется с комиссией билетного сервиса и не позднее, чем за сутки до мероприятия.